Happy new year

Il 2014 è stato un anno che ha lasciato il segno e grazie al quale ho maturato importanti riflessioni. L'ho salutato così, prima di incamminarmi nella neve fresca per tracciare un nuovo sentiero.

Grazie a Claudio Panzavolta per la musica

Fondazione Milano greeting card

Ho disegnato questa cartolina per la Fondazione Milano. Mi interessava mettere in risalto la collaborazione che si crea tra le diverse discipline e professioni che si formano all'interno della scuola.

Blu

Sto lavorando a un nuovo progetto, questo è il momento in cui disegno senza pensare al risultato. Sono alla ricerca dei personaggi, ecco un paio di schizzi.

Buone vacanze!

Il mio blog non viene aggiornato da un po', questo perché ho postato molti lavori che ho fatto nel frattempo sul mio sito web, che potete vedere qui:

http://cargocollective.com/alicebeniero

Spero di riuscire a riappropriarmi presto di queste pagine, nel frattempo auguro a tutti di passare una bella estate!

Di recente ho acquistato un inchiostro e sto facendo un po' di prove per capire come può essere utilizzato. Mi piace il modo in cui reagisce a contatto con l'acqua, è nero ma allo stesso tempo nasconde altri colori al suo interno, ed escono in maniera del tutto casuale.

2014 in 9pt

Ci pensano i ragazzi dell'Officina 9pt a farci iniziare bene il 2014: come vuole tradizione e puntuale come la mezzanotte arriva il mitico calendario!

Ogni anno è più bello, ricco di particolari, stampato su una carta che manda in visibilio i polpastrelli e non lascia indifferenti gli occhi. È diventato un oggetto d'arredo e da collezione molto ambito e quest'anno vanta la collaborazione di 12 studi/illustratori/grafici che hanno omaggiato a loro volta degli artisti/illustratori/grafici/personaggibuffi/film/citazionicolteenon attraverso delle illustrazioni a due colori (ok, il nero non è un colore, ma lasciamo stare la teoria per questa sera), una per ogni mese.

Studio Armadillo, Atto, Alvvino, Claude Marzotto, Goran Factory, La Tigre, Alice Beniero, Folp+Fango, Davide Rossi, Sergio Caruso, Irene Gonzalez Chana, Sarah Mazzetti: tutti insieme (e per tutto il 2014) in Omaggio a...

Un grazie speciale ai 9pt per il lavoro che hanno fatto, se volete vedere più da vicino e acquistare il calendario guardate qui. Per ora accontentavi dell'anteprima di Luglio, il mio omaggio a Saul Bass.

I quattro libri di lettura

È in libreria già da un mese e finalmente posso scriverlo anche qui... è uscito I quattro libri di lettura, il mio primo libro illustrato! Un banco di prova di questa portata per me ha rappresentato non solo un inizio e la possibilità di percorrere una strada nuova, ma anche un confronto diretto con un mostro sacro della letteratura mondiale.

Copertina - sovraccoperta e cartonato

La storia di questi racconti è affascinante: Lev Tolstoj ha dedicato parte della sua vita alla realizzazione di un sistema pedagogico (mai approvato dal regime) basato sulla libertà di apprendimento e l'alfabetizzazione dei figli dei contadini. Riteneva che questo principio fosse la base per la costruzione di un solido sistema scolastico e, per incoraggiare i suoi studenti, all'ingresso della sua prima scuola aveva posto un cartello con scritto "entra ed esci liberamente".
Durante gli anni che ha dedicato personalmente all'insegnamento, ha scritto insieme ai suoi giovani alunni un Abecedario dal titolo I quattro libri russi di lettura, pubblicato per la prima volta in Italia negli anni cinquanta e dedicandolo «a tutti i fanciulli, da quelli della famiglia imperiale a quelli dei contadini, perché ne traggano le loro prime impressioni poetiche».

I cani dei pompieri - racconto dal vero

Il leone e il cagnolino - racconto dal vero

Se volete avere qualche informazione in più sul libro guardate il sito di Isbn, potrete anche acquistarne una copia.
Ecco qualche illustrazione che troverete nel libro...

Lo spirito delle acque e la perla - favola

A caccia d'orsi - racconto di un cacciatore

I cristalli - considerazioni

Dalla scheda del libro: I quattro libri di lettura sono un bosco di storie, dove le foglie di una germogliano dai rami dell’altra, assumendo ora la forma di una favola ora di un racconto dal vero, ora di una leggenda ora di una descrizione scientifica. La steppa, le foreste russe, luoghi esotici e paesaggi marini sono il teatro delle avventure di personaggi indimenticabili: il re Bauakas e la principessa dai capelli d’oro, lupi, volpi e cervi, contadini e cacciatori d’orsi, fiumi, querce e ciliegi, cornacchie e pescicani… tutti mossi da un profondo e spietato istinto di sopravvivenza, ma anche da un’etica della fiducia e della generosità impugnata come unica arma possibile contro un mondo ostile.
In questo almanacco di racconti per l’infanzia – dove vita e morte, natura e civiltà, uomini e animali sono legati in maniera indissolubile – Tolstoj dà voce alla fantasia, ai sogni e alle paure dei piccoli figli di contadini alla cui educazione dedicò con passione una parte importante ma poco conosciuta della sua vita.

Come il fruscio di tante spighe di grano

Il romanzo a puntate Cuore di Ruggine continua, questo mese accompagnato da una nuova illustrazione. Leggete questa nuova puntata e avrete maggiori dettagli anche sul disegno!

Omaggio a Lora Lamm

Durante l'estate ho partecipato a un live painting al m.a.x. museo di Chiasso, un evento per rendere omaggio a Lora Lamm, una delle più interessanti grafiche e illustratrici che ha lavorato in Italia negli anni del boom economico e che negli anni sessanta ha contribuito a dare un'immagine a marchi come la Rinascente, Pirelli e Vespa.
L'idea del museo e di Marco Sammicheli è di mettere in relazione il lavoro di Lora Lamm con quello di sei  illustratrici e grafiche contemporanee, di invitarle a disegnare dal vivo al museo durante l'esposizione «Lora Lamm. Grafica a Milano 1953-1963» e di organizzare un'esposizione qualche mese dopo. Ecco la squadra completa al lavoro: Alice Beniero, Elisa Macellari, Veronika Allmayer-Beck, e le svizzere Ursula Bucher, Valérie Losa e Laura Mengani.

L'inaugurazione è stata molto bella! Oltre a vedere i poster realizzati per l'occasione in un bel formato 100x70, sono stati messi a disposizione dei lunghi tavoli per esporre i bozzetti e il processo creativo.

Il colore del latte

work in progress

Ho usato più di 30 fogli e 3 colori, sarei andata avanti ancora molto ma i blocchi da schizzo (e le pareti) prima o poi finiscono. La monotipia è una delle tecniche che mi affascinano di più: il risultato è spesso imprevedibile e liberatorio.

Questo è uno dei possibili utilizzi. La maggior parte delle volte la tecnica subisce piccole variazioni: ci si avvicina all'idea ma il risultato è sempre determinato dall'imprevedibile. In questo caso bisturi e colla sono stati dei validi aiutanti per ottenere delle forme precise.

L'ammazzatore di cani

Seconda illustrazione (e quarta puntata) del romanzo Cuore di ruggine. Vi presento il Capitan Benda Nera.

Ruggine e Amelia

Sto illustrando Cuore di Ruggine, un romanzo a puntate di Claudio Panzavolta. Questo progetto ci accompagnerà a lungo e potete leggere qui la prima puntata.

grafici mobili

C'è tempo fino al 5 maggio per andare alla libreria 121+ di via Savona per la mostra Grafici Mobili, una piccola esposizione in cui grafici e illustratori reinterpretano mobili di design. Questa è la mia interpretazione delle sedie di Ray e Charles Eames.

Materiale di scarto

Quando mi trovo costretta a fare spazio c'è solamente una cosa che non riesco mai a buttare: le pile di carta e gli scarti di altri lavori. Penso sempre che “prima poi mi serviranno”.  La volpe e l'orso sono nati così.

Chris Haughton a Milano

In fondo erano solo due giorni, sarebbero potuti passare in un battere di ciglia. Invece Chris Haughton ha sfruttato al meglio il tempo che avevamo a disposizione e mi ha aiutato a risolvere una questione che mi frenava da tempo: come dare un valore aggiunto alle illustrazioni che accompagnano una storia? In che modo questi linguaggi possono dialogare esprimendo concetti diversi? Le riflessioni condivise con tutti i partecipanti al workshop di Signs & Lines mi hanno portato a mettere in discussione un lavoro che aspettava da tempo una forma convincente. Grazie Chris, questo è solo l'inizio.

Pato Pollo 2012

Questa estate sono andata a Valladolid per partecipare a Ilustratour, un'interessante iniziativa culturale  organizzata da i-con-i. Ogni anno i partecipanti sono invitati a disegnare una mascotte che verrà riprodotta con l'immagine coordinata per tutta la durata del festival. Si chiama Pato Pollo, e quest'anno la giuria ha scelto il bellissimo PP di Yael Frankel.

Tra i 10 finalisti anche il mio Pato Pollo bipolare...

per fare un albero

Non ho ancora trovato le parole per descrivere una cosa bella come l'arrivo di Anita.
Forse la luce di M e L è lo specchio della gioia che si può provare, riflessa nei loro occhi e gesti, in ogni cosa che riescono a trasmettere con il calore di un abbraccio.
Questo albero è per loro.

Compagni di viaggio

Ora conosco un po' meglio il mare e lo devo a voi. Grazie.

grossi cetacei

A volte capita che con una certa costante casualità dei personaggi mi ricordino silenziosamente la loro esistenza e che continuino a stuzzicare il mio interesse, soprattutto quando si tratta di mostri sacri di cui si conosce a grandi linee il mito senza aver mai letto il testo integrale.

E' da qualche tempo che nelle situazioni più disparate una grande balena mi invita a leggere la sua storia e quella della nave dell'impavido Achab, ma prima di iniziare a scorrere tra le pagine ho realizzato dei bozzetti per potermi rendere conto come cambierà nella mia testa il personaggio durante il tempo della narrazione.